映像学科相当于把国内的媒体艺术、摄影和电影和在一起的一个科系。武藏野美术大学的映像学科就是把你眼睛看到的一切、闻到的一切、五官所感受到的一切用荧幕的方式呈现出来。
映像学科总的分为两个大方向，一个是映像方向，一个是摄影方向。
映像方向里面又分为，CG、アニメ（动画）、メディア（媒体）、実写（自主电影）。具体来说CG就是我们国内一般认为的CG动画，多用电脑完成的3D类似于制作阿凡达电影制作，比如三年级的课题会做一个宇宙场景，做星系运转的轨道之类的，但是不会涉及到特别深。
アニメ（动画）的话一帧一帧的手绘比较多，有一位黒坂圭太老师十分有名。我们大一大二的课程涉及到动画制作的都是用的手绘。
メディア（媒体）的话只有法国的シャルル（Christophe Charles）老师所带领的工作室，这个方向是整个映像学科里面最自由的，基本上你想做什么都可以进去做，媒体艺术是一个特别宽泛的概念，具体你是去做什么行为艺术啊，装置艺术之类的都可以，表现形式也是多种多样，比如有人会把学校整栋楼的灯关掉，自己在学校的广场上打光“扭来扭去”的那种也有。
実写（自主电影）的话有两位老师，一位是系主任板屋緑老师，他所在的工作室主要偏向于电影研究方向。另一个小口詩子老师所在的工作室主要就是自己会真的拍一些小电影。
映像学科学部的考试跟别的专业不大一样，有一个叫感官测试的考试。感官测试简单的说就是你脑中有一个小电影，你把这个电影的最高潮，最经典的一幕，那一个瞬间把它画出来，之后在上面写上你想的整个故事。
考题中虽然没有明说，但是你所画的这个画面一定要是动态的，这是一个小经验分享给大家。因为要写这样的文章，所以相对于其他学科，日语要求就稍微高一点，但是也不要求你有多么高的文采，日语并不是决定性因素。
映像专业的实技考试，首先最重要的是画面要好，因为老师会看很多的考卷，如果画面没有冲击力，老师不会注意到你而会去仔细读你上面写的文章。感官测试听起来可能很难，但是也作为经验告诉大家，这个考试是可以训练的。比如你练100篇题目，当你真正考试的时候，一看到那个题目就能自然而然的从你脑子里面拽出你曾经准备好的场景。如果你从来没练过的话，那个时间肯定是不够的。
考试分为两天，第一天实技测试也就是感官测试，第二天面试，面试的时候是小组面试（3人）。昨天考试的画会架在自己的身后，老师出一个问题，会问谁想答，一般大家都会答，所以就是老师问一个问题大家挨个回答。提问的问题一般都比较固定，你为什么想来这个学校，为什么选这个专业，我当时在出愿的时候有写到想去小口老师的工作室，就被问到为什么选择小口老师，我就说了看过她什么作品，导致老师对我印象特别深刻。入学的时候还被小口老师说你就是那个谁谁谁呀，她连我的名字都记得。
